💬 Следующая большая вещь в NFT: продавать их за гроши

Следующая большая вещь в NFT: продавать их за гроши

Вы бы купили NFT за 1000 долларов? Как насчет 10 долларов?

В связи с недавними ошеломляющими потерями на рынке криптовалют спекулянты покинули некогда бурный рынок NFT, забрав с собой то, что осталось от их денег. Минимальные цены на лучшие коллекции упали до небес. Теперь некоторые люди в отрасли, производящие оригинальное цифровое искусство — в отличие от коллекционных коллекций PFP (фотографий профиля), таких как Bored Apes и CryptoPunks — пытаются создать массовую, устойчивую бизнес-модель, которая имеет низкую планку для входа и не полагается на предположение.

Одна обманчиво простая идея набирает обороты: продавать дешевые NFT.

Возьмите Майка Полларда, который в 2021 году начал работу над рынком недорогих музыкальных NFT под названием Nina, который сейчас находится в стадии бета-тестирования и который он описывает как своего рода «крипто-Bandcamp».

«Модели, используемые для продажи NFT, такие как аукционы и кривые облигаций, а также высокие комиссии на таких платформах, как Ethereum, привели к необходимости продавать NFT по высоким ценам», — сказал он мне.

Нина, напротив, позволяет музыкантам продавать треки по установленным ими ценам без участия посредников, стремящихся получить ренту. В результате, по словам Полларда, треки стоят около 10 долларов.

Конечно, по-прежнему есть продавцы с невероятным чувством своего вклада в мир искусства. «Один артист пытался продать трек за 1 миллион долларов, — сказал он. «Он не продавался».

В целом мастера Нины пытаются создать более рациональную рыночную площадку для своих уникальных цифровых творений.

Поллард утверждает, что Нина бросает вызов универсальному подходу, используемому такими платформами, как Spotify и Apple Music, которые оценивают треки одинаково независимо от объема вложенной в них работы. (И, разумеется, в этих сервисах вы платите за доступ к копии песни, а не за владение «оригиналом».)

Нина, как объяснил Поллард, "позволяет художникам находить экономические модели, которые подходят их аудитории". Это также подходит для фанатов, которых не пугает волатильность или высокая комиссия за транзакции; Нина построена на сети Solana с более низкой оплатой.

У Джордана Гарбиса из BeetsDAO, которая начинала как музыкальная группа коллекционеров NFT, было подобное прозрение. «Мы просто хотим вернуться к обычным ожиданиям в отношении цены и опыта», — сказал он мне.

Garbis и BeetsDAO помогают создавать Echo – пользовательский сервис потоковой передачи музыки, построенный на интерфейсе в стиле Discord, который позволяет артистам взаимодействовать с фанатами. (Раскрытие информации: Garbis является стратегическим инвестором Decrypt.) Эксклюзивные треки и различные другие привилегии будут предоставлены фанатам за взаимодействие с платформой; Гарбис считает, что огромный запас этих токенов («почти бесконечный») и действительно привлекательный вариант использования, препятствующий перепродаже, сделают их доступными.

"Это должно выглядеть и ощущаться так же, как владение музыкой сегодня", – – сказал Гарбис. «Это означает миллионы прослушиваний и сотни тысяч уникальных отношений с фанатами».

Каждое из этих отношений может принести небольшой доход, который в долгосрочной перспективе может стать устойчивым бизнесом.

По словам Гарбиса, еще одним преимуществом дешевой продажи NFT является то, что она более инклюзивна. Он сказал, что раньше желание сохранить эксклюзивность капель и назначить (или даже придумать) высокую цену излишне ограничивало популярность художников.

А когда дело доходит до другого важного аспекта оригиналов NFT, цифровых иллюстраций, возникает еще большая проблема. Цифровое искусство легче воспроизвести, чем музыку, что может сделать NFT цифрового искусства более привлекательным для спекулянтов, ищущих крупную перепродажу. Это работает, когда шумиха высока; не так много, когда рынок рушится.

Async Art – бутик-рынок NFT, управляемый небольшим штатом сотрудников. Он дает поклонникам возможность создать своего рода массовое сообщество вокруг художников, которых они любят. Он предлагает NFT музыкальных треков и оригинальных произведений искусства — по большей части психоделических, странных, идиосинкразических — всего за 10 долларов. Это способ увеличить доход художника — дружеская услуга, замаскированная под предмет престижа. И эта модель действительно работает, – говорит Ахиллеас Сарадарис, основатель Async и барабанщик группы HMLTD (ранее – Happy Meal Ltd).

Сарадарис пролистал изображения одного из представленных на сайте исполнителей, отметив, что каждое из них было продано, но всего за несколько долларов.

"Вы можете думать об этом как о виниловой пластинке — о чем-то, что вы покупаете без надежды на перепродажу", — сказал он. «Этому художнику просто нравится рисовать, и мне тоже нравятся его каракули, поэтому я размещаю его NFT, чтобы он мог продолжать писать».

Примечательно, что Сарадарис не пытался говорить о перках или полезности. Вместо этого суть этих NFT — эмоциональная привлекательность. «Мы создаем ценность из воздуха», — сказал он. «Это алхимия».

Действительно, Сарадарис вместе с Поллардом и Гарбисом с готовностью признают, что то, что они предлагают, качественно отличается от продукта, предлагаемого титанами Web2, такими как Spotify и YouTube, и они знают, что у них нет надежды конкурировать с этими компаниями. — по крайней мере, в краткосрочной перспективе.

Вместо этого их предложение фанатам состоит в том, чтобы поддержать музыку и искусство из доброй воли в обмен на чувство сопричастности или покровительства.

Удастся ли это продвинуть рынок NFT в устойчивое будущее, будет зависеть от того, насколько на самом деле доброжелательны фанаты.